Yerma: la frustración, la muerte.

La actitud de Yerma, iniciando la obra, podemos decir que es parcialmente positiva ya que aunque todavía no haya logrado su principal objetivo en la vida, que es ser madre. Sigue con esperanzas y cumple su trabajo de ama de casa. Además se puede decir que parte de su frustración viene del lugar en el que habita y las tradiciones de un pueblo rural tan conservador. De esta forma el conflicto interno de Yerma incrementa con el tiempo y a la vez cambia su carácter ya que en el lugar donde vivía, el estereotipo de una mujer completa era estar casada y con hijos. Esto la lleva a sentirse además sola y con una vida sin sentido ya que en esa época las mujeres se quedaban en las casas cuidando a los hijos mientras los esposos trabajaban para mantener el hogar.

Por lo tanto, la obsesión por engendrar un hijo la lleva a cambiar su forma de ser, a convertirse en una persona negativa, amargada y mayormente frustrada por la tragedia en la que se encuentra su vida. Ya que la única razón por la cual quería casarse era para formar una familia y su esposo Juan no mostraba el mínimo interés por ello. Es así como toma, al final de la obra, tal decisión tan extrema y perturbadora por la falta de resignación e intolerancia de su carácter. Y de esta forma mata a Juan utilizando la metáfora de que ha matado a su hijo. Esto se puede explicar ya que él era su única esperanza y a la vez lo único que la estaba impidiendo lograr su objetivo. El enterarse de la esterilidad de su esposo fue lo que la termina de destrozar y deteriorar por dentro, y mezclado con su frustración la lleva a explotar y a perder el control y ahorcar a su propio esposo.

Anaïs Warthon (PERU)

Vidas en paralelo

Carlos Ruiz Zafón logra construir un paralelismo entre la vida de Daniel y la de Julián Cárax. Sin embargo sus vidas no eran tan distintas como en un principio se aparentaba.
En un principio sus vidas eran totalmente paralelas pero en un momento se unirían. Por un lado se encontraba Daniel, en su búsqueda desesperada de Julían Cárax y por otro lado se encontraba Cárax completamente sólo buscando a alguien que lo salve.

No se encontraban tan lejos el uno del otro porque sin darse cuenta los dos se conocían. Por medio del suspenso, usándo como género el autor logra crear ese ambiente tenso que separa a los dos personajes. Julían se encontraba totalmente sólo, se sentía muy culpable y a la vez confundido, para él su vida ya no tenía sentido. Es ahí que su vida se crusa con Daniel, un inocente niño. Al ver esto, Cárax siente que él le devolvería su esperanza y la fe en la gente. Daniel lo haría "nacer" de nuevo, le estaba cambiando la vida, se había convertido en su propósito y motivo de vivir.


Julían Cárax veía algo en Daniel, se veía a sí mismo. Es por eso que sin conocerse tenía esa necesidad de protegerlo como un instinto de padre.No quería que en algún momento terminase como él. Lo mismo ocurría con Daniel, necesitaba a Cárax pues era a lo que se dedicaba todo el día.

En conclusión las vidas de estos dos personajes corrían paralelamente. pues no eran tan diferentes. Los dos compartían ese amor hacia los libros y a la lectura y se necesitaban mutuamente

DANIELA ROCÓN (Perú)

La maldita belleza

Según el diccionario la belleza “es el conjunto de cualidades que producen deleite y admiración a la vista de los que lo rodean”, pero otra definición muy diferente, es la de "maldición", que significa “imprecación contra una persona o cosa y particularmente deseo que le ocurra daño”. El Retrato de Dorian Gray es una mezcla de ambas palabra. Esta novela comienza con la creación de un retrato de un modelo muy peculiar, un joven de gran belleza, Dorian Gray. Pero no era una pintura común, ya que después de una plegaria desesperada del joven, se transforma en su maldición.

El conflicto es el deseo del joven Dorian Gray: poseer su belleza eternamente. Sin embargo, esto sería imposible; la juventud y la belleza no perduran en el tiempo. “Usted posee juventud y belleza, eso es lo más precioso que se puede poseer, pero algún día, cuando seas viejo y feo y lleno de arrugas, cuando los pensamientos le haya marcado la frente con pliegues (…) la hermosura es pasajera… ¿Se sonríe? ¡Ah! Cuando la haya perdido no sonreirá… La gente dice a veces que la belleza es solo superficial´´.

Dorian Gray, que es un caminante, por así decirlo, debe elegir entre dos caminos. El bien, que estaba representado por su amigo y pintor Basil Hallward, y el mal, en la superficialidad de su nuevo amigo Lord Henry Wotton.

El cuadro es el alma del personaje principal. Todos tenemos secretos los cuales debemos ocultar si no queremos ser juzgados, nuestra alma los guarda. El joven decide vender la suya; y esta es transferida al retrato. Es así como los errores se ven reflejados en la maldita pintura, al igual que los estragos de los años trascurridos.

¿Qué hace que una persona quiera ser bella y egoísta por siempre? Perdurar. En mi opinión esta obra, podría reflejar una pequeñísima parte de lo que podemos ser, podemos sentir culpa si razonamos, la misma culpa que siente el personaje al verse transformado en un monstruo. La cuestión de tener belleza es saber cómo utilizarla, pero también sabemos que existe otra belleza que es la interna, esta es la verdadera. Si no se es hermoso en el interior, la hermosura externa no sirve. La ambición, codicia y malas acciones son influyentes para el alma.

En fin, la maldición del personaje es escuchar a la voz diabólica de su ``conciencia´´ y valorar más la belleza que la inocencia que antes poseía.

Javier García – ARGENTINA -