miércoles, 30 de septiembre de 2009

Un pueblo ciego

Marianela es una joven muy pobre, huérfana, y por sobre todo muy discriminada, que sufre mucho debido a su aspecto físico, y porque nadie la valora como persona. Hasta ella misma se despreciaba, ya que fue creciendo sin autoestima.
Pienso que todas aquéllas personas que la discriminaron lo hicieron por ignorancia, porque no fueron capaces de poder ver más allá, es decir, su corazón enorme, humilde, que la hacía una persona dulce y querible.
Marianela era el lazarillo de Pablo, un chico ciego de clase social alta, él se enamoró de ella en el mundo de la imaginación, en otras palabras, de otra Marianela, una totalmente distinta a lo que mostraba la realidad. Por eso cada vez que él le decía palabras dulces, como por ejemplo: "que la amaba, que era perfecta y que era la más hermosa de todas las mujeres", ella se ponía muy triste y lloraba, porque sabía que cuando Pablo recuperara la vista iba a ver lo que los demás veían; lo físico y no su interior. Opino que Pablo nunca estuvo enamorado de Marianela, ya que el verdadero amor puede ver mas allá de la imagen. El se olvidó rápidamente de ella, y no le importó lo que sentía, y lo mucho que sufría. Al final Pablo terminó siendo igual o peor persona que todas aquellas que la trataban mal y la discriminaban.
El doctor Golfín le devuelve la vista a Pablo, sin embargo demuestra que ese pueblo estaba enfermo: "ciego", eran hipócritas, socialmente nefastos y que su paciente realmente no se había curado.

Sabrina Palomo - ARGENTINA

martes, 29 de septiembre de 2009

La realidad reflejada en la literatura

Elegí este tema porque la realidad muchas veces se ve reflejada en la literatura. La novela ''Marianela'' contiene, desde el comienzo, mucha discriminación, ya que todos juzgan el aspecto físico de la pobre muchacha, sin darse cuenta de las marcas que le dejan en su corazón.
Al leer sus páginas nos enfrentamos a la injusticia y a la crueldad, porque ella se enamoró de Pablo, un muchacho ciego, que la ilusionó con caricias tiernas y palabras dulces, hasta que recupera la vista y la rechaza totalmente. Sus ojos ya no reconocen la belleza interior, sino solo pueden ver el aspecto físico, es decir la fealdad impuesta por la sociedad.
En el mundo de la imaginación existe Marianela, en el de la realidad la belleza ficticia. Esto provoca que la muchacha se quede sumergida en un vacío profundo y oscuro de cuál jamás pueda salir.
Para terminar vuelvo al punto de partida demostrando que la literatura, muchas veces, nos muestra como somos como sociedad. Vemos lo físico, lo material, dejando de lado la honestidad, la solidaridad y la belleza que se encuentra en el corazón y en el alma de cada persona.

Tamara Ibarra - Argentina

jueves, 24 de septiembre de 2009

"El egocentrismo"

Esta novela habla de un joven llamado Dorian Gray, quien tiene una belleza sorprendente y no desea que desparezca. Este muchacho es egocéntrico, egoísta; sólo le importa su belleza y él mismo.
El pintor Basil Hallward hizo un retrato al tamaño natural de Dorian Gray. Lord Henry, el amigo de Basil, dijo que: "Lo único que vale la pena en la vida es la belleza, y la satisfacción de los sentidos". Yo no estoy de acuerdo, creo que la belleza interior es mejor que la belleza física, porque uno no es solo una imagen bonita, sino una persona que tiene sentimientos. Es decir, es importante valorizar más su interior que su contextura f'ísica. Todo lo contrario a lo que vemos en Dorian Gray. "Cuando su juventud pase, su belleza pasara con ella y descubrirá que se acabaron los triunfos ¡Viva esa vida grandiosa que hay en usted!, porque es muy breve el espacio de vida que le queda".
Creo que estos comentarios de Henry llevan a Dorian a que sea más egocéntrico de lo que en realidad es, "¡Pensar que envejeceré y me pondré horrible, y que este retrato permanecerá siempre joven! ¡Si fuera yo el que permaneciera siempre joven y el retrato envejeciera! ¡Lo daría todo! ¡Daria hasta mi alma!".
El egocentrismo no es solo amarse así mismo, también tiene una parte egoista, porque no se respeta las desiciones u opiniones de otros, solo las suyas, en otras palabras, el argumento de los demás no importa y solo lo que piensa él esta bien. Yo creo que a Dorian lo consumió el egocentrismo, y no se supo controlar.
Pienso en la gente como Dorian, y me pregunto ¿Está mal envejecer?...No, por supuesto que no, es parte de la vida, debemos pasar por ello porque es una etapa más. No es tan terrible, es un proceso de crecimiento para disfrutar, compartir, escuchar, ayudar, ya que eso es la satisfacción de vivir. No sean egocéntricos, ni egoístas...Cuando vean a un Dorian traten de hacerle entender que la belleza física no es lo importante.

Rocío Da Silva - ARGENTINA

lunes, 21 de septiembre de 2009

La trsiteza en "El hipocampo de oro"

En “El hipocampo de oro” la tristeza es el tema central ya que los personajes tienen este sentimiento que los llena de angustia y sienten que algo les falta en la vida. Los dos sienten este dolor que hace que se encuentren y hablan de por qué están así. Esto hace que se entiendan y busquen la solución para acabar con este sufrimiento.

Glicina es infeliz ya que el único y primer amor de su vida ya no estaba. El Hipocampo de Oro es infeliz porque al ser el rey de su fortaleza marina, debe tener nuevos ojos todas las noches para ver bien, una copa de sangre para no perder la noción y una hoja de melocotón (almendra) para seguir igual de reluciente.Estas penas forman la tristeza en estos personajes y es transmitida muy bien el desarrollo de la historia. El tema es muy importante ya que todos en la vida hemos tenido alguna angustia en el corazón y si no sentimos tristeza, nunca conoceremos la felicidad.

Considero que la tristeza es el tema principal ya que es el único sentimiento que te llevaría a quitarte la vida por encontrar la felicidad. Esto hizo Glicina al morir para que su hijo nazca y viva eternamente, lo que le daba una gran alegría.

Begoña Carreras (PERÚ)

La vigencia de "Hamlet"

Una de las más importantes características de la obras de Shakespeare es que su tema base puede entrar en cualquier tiempo y lugar. En la obra ‘Hamlet’ el argumento principal es el de un hombre enfermo por poder que hace todo lo que esta a su alcance para gobernar lo que en este caso es un reino. Pero reubicándolo en otro tiempo o lugar sigue funcionando la idea, es decir dejando la base intacta.

Todavía se puede ver en el gobierno la envidia y el y el querer más y más poder, por ejemplo cuando Hitler trata de matar a los generales de sus tropas, solo para obtener otras tropas en las que él sea el general, o cuando Fujimori cerró el Congreso. Este tema se ve frecuentemente, y no solo en la política si no en todos los aspectos de la vida, el hacer lo que sea para ‘subir’.

Por otro lado, el personaje de Hamlet es también complejo, porque dejando de lado al espíritu del padre, Hamlet quiere vengar la muerte del rey, y la angustia de no poder, o no saber cómo hacerlo se encuentra en todas las personas.

Elena Ferreyros (PERU)

En conclusión, Hamlet es una obra basada en los sentimientos y reacciones humanas, que por más que pasen los años al ser las personas igual que antes, se podrán seguir dando, dejando el tiempo y el lugar como aspectos secundarios.

miércoles, 16 de septiembre de 2009

Claudio, un personaje por analizar

Es obvio que Claudio es un personaje con una sed de poder incontrolable. Su deseo por controlar todo y a todos puede llevarlo a hacer y dejar que pasen cosas horribles. En mi opinión podría decir que es él el que tiene un problema psicológico. Esto volvería a la obra irónica, ya que Claudio acusa a Hamlet de ser una persona poco ecuánime. Su sed de poder llevó a la muerte de su hermano, ya que lo mató para asumir el trono. Lo que llevó a Claudio A matar a su hermano pudo haber sido otro sentimiento que sólo sed de poder, como celos. Pudo haberse sentido celoso de su hermano por que él asumió el trono mientras que Claudio no. Esto pudo haber provocado rabia suficiente como para matar a su propia sangre.

Otro detalle que apunta a una sed de poder insaciable fue que Claudio dejó que su esposa tome el veneno. Si admitía que la copa estaba envenenada perdería todo, podría perder hasta el poder que adquirió. Prefirió matar a la persona que amaba antes que perder su poder y su trono. Esto también puede señalar ira, por que la rabia que sentía hacia Hamlet pudo haber sido la causa de que dejara que su esposa tome el veneno. Mi conclusión es que sean cuales sean sus sentimientos Claudio es una persona malvada y poco ecuánime.
Maurice Jonquet (PERÚ)

miércoles, 9 de septiembre de 2009

"El amor, mucho más valioso que el dinero"

Cuando comienza la historia, Gregorio Samsa, vendedor de comercio, era feliz con sus padres y con su hermana. Era un buen hombre, caritativo siempre ayudando a los demás: "Gregorio alimentaba la secreta esperanza de mandar a la hermana el año próximo al conservatorio, sin reparar en los gastos que esto habría forzosamente de ocasionar", Diligente: "Que cansadora es la profesión que he elegido. Siempre de viaje" Y muy querido por su familia, por que él era el encargado de la casa y de pagar una deuda de sus padres. Por este motivo tiene que soportar a su jefe: "Pero lo que es la esperanza, todavía no la he perdido del todo. En cuanto tenga reunido el dinero necesario para pagarle la deuda de mis padres -unos cinco o seis años todavía-."
Cuando sucede la metamorfosis, él ya no puede trabajar, y entonces no habría dinero en su hogar: para las compras, ni para pagar las deudas, por lo tanto, alguien de la familia debía trabajar: "Ya el primer día expuso el padre, a la madre y a la hermana los de la situación económica familiar y las perspectivas que pronto deberían afrontar." Por esta razón, nadie atendía bien a Gregor, por que ya no lo necesitaban, ahora se había convertido en un estorbo. Después de su metamorfosis lo ignoran, como si no existiera. Y aquí es cuando se demuestra que nunca lo quisieron como se debe querer a un hijo, ellos querían su dinero no su ser. "Sus padres no lo comprendían tan bien como él, por que en el transcurso de los años habían llegado a hacerse la ilusión de que la posición de Gregor en aquella casa solo con su vida podía acabar".
Estos no son padres, son un par de interesados que no tienen amor respecto a sus hijos, también son cómodos, dependían de Gregor para todo. Yo creo que si su familia lo hubiese alentado, el hubiese estado un poquito mejor, para que pueda adaptarse a su nueva vida y de esta manera, tal vez lograría de a poco subir su estado de ánimo y hasta, quien sabe, la metamorfosis desapareciera.
Sostengo que el amor es mucho mas valioso que el dinero y que esta obra a pesar de ser fantástica, nos muestra lo hipócrita que podemos ser socialmente e incluso dentro del seno familiar. Gregor se convirtió en un bicho, algo increíble, pero cuántas veces se deja de lado a las personas mayores, a los discapacitados porque no nos son útiles.
¿No creen que en nuestro camino hay muchos Gregors?.

Rocío Da Silva - Argentina

¿Qué representa el cuarto de atrás?

El cuarto de atrás son dos cosas, por ende hay cosas diferentes en cada uno. El primero está ubicado en la antigua casa de la narradora, es un cuarto donde ella y su hermana inicialmente jugaban, luego pasó a ser un refugio, y finalmente termina siendo utilizado como despensa. El segundo cuarto de atrás, está en la cabeza de la protagonista, es el rincón de su memoria donde almacena todos aquellos recuerdos que valen la pena recordar. El enigmático hombre de negro se encarga de, a través de preguntas, desarrollar una cadena de recuerdos que se entrelazan entre sí, de ese cuarto de atrás olvidado en la memoria de la narradora. Recuerdos que juntos arman desordenadamente la biografía de ella, comenzando por los usos del cuarto de atrás en su antigua casa, hasta sus experiencias amorosas en Portugal, y recuerdos de su niñez.

Ambos cuartos se relacionan entre sí en ciertos aspectos, ya que los dos resultan un refugio para la narradora. El real en su casa, durante tiempos de guerra, y el segundo que resulta en varios folios escritos sobre sus memorias almacenadas en el cuarto de atrás interno. Estos folios vendrían a representar la literatura, es decir, su refugio.

“– ¿A qué edad empezó a escribir? – me pregunta el hombre de negro (…)
– ¿Quiere decir a qué edad empecé a refugiarme?”
Luego, ambos cuartos de atrás pasaron a servir de despensa, una de alimentos y otra de recuerdos. “(...) los recuerdos que pueden darnos alguna sorpresa viven agazapados en el cuarto de atrás, siempre salen de allí, y solo cuando quieren (…)”


En conclusión, el cuarto de atrás almacena todos esos recuerdos de la autora plasmados en los folios, recuerdos que se despiertan a raíz de situaciones y sentimientos encontrados, en este caso producidos por la presencia del hombre de negro. Todo esto envuelto en la literatura de misterio, donde la ambigüedad le da al lector la libertad de pensar si ciertas cosas ocurrieron en realidad o no. Todo esto está organizado desordenadamente, en la despensa del cuarto de atrás.

Catalina Luna (PERÚ)

lunes, 7 de septiembre de 2009

Los cuartos de atrás

En la novela de Martín-Gaité, podemos ver el cuarto de atrás tanto como un lugar físico y uno abstracto. La protagonista a lo largo de la obra alude repetidas veces a un ‘cuarto de atrás’ de forma que el lector pueda hacer sus propias conclusiones sobre éste guiado por los indicios y pistas que se dan y los diferentes usos que tiene dicho cuarto en distintos tiempos y ocasiones en la novela.

En mi opinión, hay dos formas de ‘el cuarto de atrás’ en la novela. El de la infancia de Carmen y el del presente. Ella cuenta cómo tenía un cuarto libre de reglas, que le pertenecía completamente. Era un lugar propio, de refugio. Poco a poco este cuarto se fue aglomerando y se fueron guardando cosas en el. Creo que esto representa el segundo cuarto de atrás. Éste es enteramente abstracto, aunque en esencia siga siendo el mismo para la protagonista, es decir, es propio y no tiene regla alguna.

Como lectora, he podido intuir e inferir de qué se trata el ‘cuarto de atrás’ de la obra. Si bien los indicios, pistas y descripciones o siempre son lógicas en la novela, esto solo es otra pista. Creo que el ‘cuarto de atrás’ es donde van todos os recuerdos de las personas. Es un lugar íntimo, libre de invasores, reglas y de lógica. Nada tiene un orden definido en el cuarto de atrás, puesto que se trata de la mente humana, que no siempre tiene lógica.

En mi opinión, la autora lo denomina ‘el cuarto de atrás’ al otorgarle un sentido y sensación de depósito lleno, en el que no sirve buscar las cosas ya que incluso terminaría ahuyentando el recuerdo que se busca. “Lo imagino también como un desván del cerebro, una especia de recinto secreto lleno de trastos borrosos, […] los recuerdos que pueden darnos alguna sorpresa viven agazapados en el cuarto de atrás, siempre salen de allí, y sólo cuando quieren, no sirve hostigarlos” (p. 86, Destino). Con esto, la narradora se refiere a que los recuerdos olvidados vienen a la mente en el momento menos esperado, muchas veces al ser inconscientemente evocados por alguna situación o incluso un olor.

Aunque cada lector puede intuir distintas cosas sobre la novela y obtener sus propias conclusiones, mi opinión es bastante segura sobre este especto de la novela de Martín-Gaite y habiéndome guiado por las distintas pistas dispersas a lo largo de la novela creo que en el cuarto de atrás se encuentran los recuerdos más antiguos de cada persona.
Franca Imparatto (PERÚ)